《白色說書人》透過傳統與現代深層的互動、對話，挑起時代的記憶，客廳中水族箱、冰箱、電視機等更以造型紙紮製作，呼應故事開頭的喪禮現場，也成為布袋戲的展演戲台。(圖/記者賴淑禎攝)
現代劇場與布袋戲的巧妙結合、紙紮舞台與剪紙藝術的創意想像，同黨劇團《白色說書人》11月9日、10日在台中國家歌劇院接連演出三場。《白色說書人》以戒嚴時期一對受時代壓迫的父子為背景，述說關於人與人、人與戲偶之間千絲萬縷的牽連，也映照了時代的傷痕與辛酸。2017年於臺北首演，曾入圍第十六屆台新藝術獎表演藝術類最終決選。
《白色說書人》由金鐘獎最佳編劇詹傑編寫、台新藝術獎得獎導演戴君芳執導，同黨劇團團長邱安忱獨挑大樑，並邀請中華文化藝術薪傳獎布袋戲得獎者吳榮昌、山宛然布袋戲劇團團長黃武山兩位布袋戲操偶師在舞台上「飆偶」，布袋戲大師李天祿弟子賴泳廷擔任偶頭設計師，以及英國藝術家提姆・巴登Tim Budden融合東西方風格，設計剪紙光影。藉著真人演員與布袋戲偶的台上台下的演出，帶出《白色說書人》講述主角王文彬與父親之間的情感糾葛。記者會現場團隊特別演出一小段演出，將廖添丁、紅龜、孫悟空、牛頭馬面等角色造型搶先曝光，團長邱安忱表示戲偶就像人一樣，每個角色有著各自的隱喻，從不同的角度、立場說話牽動著觀眾的心，跟著舞台上的情節，一起哭也一起笑。
故事從王文彬父親的喪禮開展，一封遲了30多年的家書，揭開王文彬身世之謎，對父親的情感從尊敬、敬佩，轉變為無法諒解甚至萌生恨意，王文彬在矛盾的情結下，開啟了一段與兩位父親及母親對話的歷程。
人偶同台，豐富戲劇層次；國臺語夾雜，重現時代氛圍，同黨劇團將布袋戲加入現代劇場，演員邱安忱一人分飾7角，在舞台上瞬間切換角色情緒，時而又與戲偶對話，處處可見人與戲偶真摯流動的情感。此外，吳榮昌、黃武山兩位操偶師也是舞台上奪人目光的表演者之二，戲偶靈活的在操偶師手中飛躍、打鬥、追趕跑跳，客廳中水族箱、冰箱、電視機等更以造型紙紮製作，呼應故事開頭的喪禮現場，也成為布袋戲的展演戲台。操偶師吳榮昌分享說，因為傳統布袋戲因為偶身較小，主要靠偶師的手掌操作，偶師基本的『唱唸做打』功力就非常重要，在舉手投足間都要能呈現角色的韻味，非常考驗操偶師的真功夫。
舞台上的另一亮點是，來自英國、在台灣長居多年的藝術家提姆・巴登，他將剪紙藝術、光影元素與臺灣文化相連結，並將「影子」的概念放入劇中，在光影投射下、虛實的交錯間，呈現時代的陰暗面，映照每個人都將自身的秘密潛藏在內心的深處一般，讓說書人的舞台更添真實與魔幻感。《白色說書人》透過傳統與現代深層的互動、對話，不只挑起時代的記憶，更創造嶄新美學。
