AI音樂近兩年飛快崛起，如同作曲、編曲界的大海嘯。完全不須作曲訓練，只要用口語描述，一首首看似技巧純熟、效果十足的AI神曲就冒了出來。這些AI音樂已經廣泛被使用在影音傳媒上，然而，在真實表演舞台上，依然是個充滿爭議性的話題。

你真的肯定AI創作能力嗎？觀眾願意欣賞這些「非人」作品嗎？可以接受裡面傳達的情感嗎？廣藝「愛札特 AI音樂新聲帶展演徵件計畫」就是大膽求索的實驗專案。藉由大家一起嚐試「人機共創、共演」，檢視AI音樂與實體表演徹底融合的可能性，以及藉此定義AI音樂未來的價值。

這項AI音樂×表演藝術跨域孵化計畫為全台首創，並得到文化部的肯定與支持。徵件時間為3月31日起至5月31日，邀請所有對AI音樂充滿熱情的創作者組隊挑戰。方法為提出一首3至5分鐘的AI創作音樂現場演出計畫，大膽構想AI音樂創作高招，發想如何結合現場表演創意，即可參加評選。入選團隊不僅能獲得10萬元製作補助，還能免費使用廣藝廳專業設備、於9月16日在廣藝廳進行公開展演，與觀眾共同形塑「人–機–觀眾」共感的現場體驗。

廣藝基金會執行長楊忠衡表示，AI已經從工具進化為創作夥伴。儘管在這個演化激進的時代，AI音樂帶來顛覆性的創作革命，業者對它既愛又疑慮，下個世代的創作生態可能會重新洗牌。但是無論如何，正如文明史上的每一次躍進，面對新技術，我們應加速學習與適應。「不要擔心既有規律被破壞，而要積極思考如何駕馭技術，讓人類的感性站在科技的高塔上，開創藝術新境。」做為一個表演資深製作人，楊執行長表示他完全瞭解AI音樂「走上舞台」將帶來何種衝擊，但也正因這是時勢之必然，「愛札特AI音樂新聲帶」就是率先實驗、提早佈局，讓人們及早適應，引導科技力量朝正向發展。他也預言，廣藝今年在AI音樂的系列實驗，將帶來相當啟示性的前導效應。

評審團隊包括近年致力AI音樂研究推廣的資深音樂人林隆璇老師、李琬菁老師，還有不同風格作曲家，乃至AI技術工程師，一起形成AI音樂的「大論壇」。無論你是AI音樂創作者、音樂製作人、表演藝術工作者、新媒體藝術家…，都歡迎組隊報名，把AI音樂變成有溫度的舞台作品，讓虛擬與實體完美融合。

初審結果將於6月22日公布，複審面談安排在6月30日，入選團隊將於7月6日出爐。活動提供也將提供專家諮詢輔導活動，協助創作者把腦中的神曲轉變成真實舞台經驗。現在徵件開跑！歡迎解鎖你的AI音樂超能力，一起攻略全新的表演大舞台！ (詳細內容請見廣藝官網-【Aizart｜愛札特】展演徵件簡章：https://reurl.cc/DxXM9j)